花，隱於雲水之間，像似泛漾而開的漣漪。花不語，更顯迷離的詩意。春花望露，蟄伏無限生機。在藝術家的眼下心上，奇花異卉各展其趣，化花言為藝語。

花間蘊藏綠洲，有一種聯繫存在於花與土之間，縐褶是通連的暗語，是花顏拓印於世的姿態，而花是大地的縐褶紋理，見證著「數」的變化，那呈幾何級數肆意繁衍的苞蕾芯瓣，如同因地形起伏岔生的小徑。縷縷縐褶自有來路與去處，開綻著自發的機運與情感。彷若一把摺扇，花之縐褶，幻生出意象豐盈的圖繪。

藝術家的落筆，不也巧如繁花開綻？花般縐褶輕洩一地，無可預期的筆觸，隱喻著萬物的隱祕牽繫。在美學的國度裡，理論永遠次於感覺。美是發生於人事物間的動態事件，如果作品是歲月刻度的化石，那麼藝術家夜以繼日所進行的，便是將心靈所感的瞬間，組成日夜生活的紋理，象徵著創作者的初心，在一個奇妙的時刻與時代的脈搏形成了共振。

在單調平淺的年代，吳天章的作品總是飄散出引人反思的異香，以私密的訴說、肆意的表達，為時代造像。那永保新鮮偽相的魅力，與他企圖展現在你我眼前的世界，造就了一種建構時代魔力、情感與美感的表演。從油彩畫布、攝影相紙到錄像裝置，如今返回油彩畫布的創作軌跡，於他而言是文獻式的創作轉化，吳天章領略那股極度精準的生命狀態，〈再會吧！莒光樓〉畫中角色的靈魂構連著時代之網的脈絡，像是一部藝術家為了自我而創作的私人日誌。

光的力量迥異於地心引力。樹木在尋求光的過程裡，不斷向上生長，形成了自己的原生狀態。陸先銘在創作里程的切換之隙，匿藏著隱密箴言，新作「樹」系列延續了他對土地、生存空間與環境變遷的關懷，向生機無限的大地獻上恰如其分的致意。既有土地的氣味、生命的鑿痕、時間的印記、社會的寄託，也有著集體的情感記憶。樹，既是你我生存環境的開始，也是未來的希望所繫。

自然界的元質囊括著時光的記憶，一個驚人的構思並非出現在爆發性的瞬間，而是出自極為緩慢的凝合結晶過程。陶文岳以詩意的創作，處理人世的註解，他的作品具備了潛在的敘事性，時光的存留與消散，出現於同一個時空，使其刻畫的一切顯得混沌，展現了極端戲劇化的特質，來闡釋生命的形式。〈混沌之音〉的靈感生發來自禪的體悟，筆畫直接而不矯柔，以心靈共振的通感，不斷拓展深邃遼遠的內心世界。

耿?剛的創作歷程轉動著銀河星系般浩繁的「物體系」，無盡的物之形象，複寫著他人生裡的另一張地圖，開啟了一段或許原本不在他計畫與想像中的人生旅程。在「Ladder」系列幾何塊面的巧妙佈局下，交相織構出風味繁複而餘韻不絕的層次。進而讓你我近距離地藉由視覺嗅聞著眾多色彩所調製的馥郁。

身為自然劇場的紀錄者，張堂庫以畫筆突顯並放大了日常物事的微妙敘事、串連起大地與我之間互動的形貌。他認為藝術與自然是密不可分的，以一股精細描繪的暖意，於光影穿鑿的蜿蜒弧線間，勾勒出生氣盎然、質感逼真的花姿。對張堂庫而言，花蓄積了源於自然的生命力，於是他選取了展現台灣意象的孤挺花與台灣百合，以寫實勾勒著生命進程盛綻的瑰美圖景。曲徑幽僻、花香漸濃，當微風輕拂，鳥語縈繞，不凋的花影，定格於和綠意共舞的奇妙時光。

繁花從來不寂寞，那天生的花紋時刻變幻著姿態，更顯撲朔迷離的情感變數。自然的形色，被曾雍甯植入感官的精心鋪排。在那由色彩及線條構成的世界裡，癡迷地演現出一片繽紛競豔的時空，成為通往夢想與魔幻世界的入口。錦地繁花，任幾度?紫嫣紅開遍，「小錦色」與「流彩」系列的顏色旖旎如醉，蛻生自那奇特漸變圖像內的每一抹色調與筆觸，都是生活質地的轉化，在形色迴舞之間，將你我的目光帶往未知之地。

樂園裡的影子，於時間軸拓下了生命線，那是關於時光記憶的微型劇場。回憶是一方邊際莫測之境，楊依香在歸屬於自我的靜謐世界裡，創造著自己所愛的時光，悉心捕捉著人造世界與情感波動交織的景象。異度的蒙太奇空間，瀰漫一股迷濛遙遠的霧氣，像是在虛空中凝結的歲月標本，畫面中的顏料宛如一縷覆蓋於描繪物事之上的輕紗，掩映滑行，並疊合了過往與未來，想像與真實。藝術家在戲劇性的空間調度中，開展對於日常感受的挑戰。

一件作品的生命，源自創作者對於世界的觀想，人的身上承載著一個時代的氣息，不論是偉大是渺小，一群人造就了一個時代。曾慶熙「誤入叢林」系列分享著細微而私人的探查角度，參照日常生命運轉的邏輯，構思了奇謬交融的遐想時空，引領你我進入多重的敘事場景，藉此刻畫複數化的「人世生態學」，其中的角色形象如同內容扁平的意象符號，在流動的筆觸和大量的亮色運用中顯得活潑生動，無視於宿命，展現出對於生命力的執著，進而理直氣壯地期待著未來。