不惑恰似風平浪靜的深度，自是經歷一番轉折再轉折，暗濤潛湧，魅惑非常。藝術的迷人之處，是藝術家掙扎在惑與不惑之間的原創，帶點天才與殉道的執著，方成鮮明的圖騰與風格。芥川龍之介說：「創作往往是冒險。藝術家也許會有意識地製作他的作品，但是觀察那些作品，美醜的一大半，大都超越了藝術家意識的神秘世界… 」。因為許多的不可預知，讓藝術創作彷如探險，永遠在模稜的邊界尋找驚奇。是創作的迷惑抑或藝術的魅惑？抽象其實不抽象，未來也只是過去的現在，畫外的美麗恆藏在看不見的表情裡。”惑不惑之抽象不抽象”藉各具風華的傑出藝術創作，讓觀賞者去閱讀藝術家意識之外的原始深度。  

黃銘哲，不斷地跟自己挑戰，狀似塗鴉的線條，構成面容模糊卻不自覺露出魅麗又猙獰的神色，張牙舞爪著抑不住的浪漫，恣意在無盡的黑暗裡揮灑熱情，已無由揣測那是王與后，花與劍，柔情還是威權，繁華還是無奈？簡單的圖像寫著內心矛盾的波折，分明波瀾壯闊的引誘觀賞者與之對話，卻欲語還休。恰如一齣隱喻的劇本，百轉千折後恍悟，原來，孤獨與滄桑是要用傳奇來寫。

     在尋常事物背後，直覺到隱藏著的真理。對陶文岳而言，創作是內心世界的反省觀照，包含消逝歲月中感情的沉澱，對時代環境的依戀與關懷，未來世界的臆想憧憬。將形諸文字的意念，轉化成為典雅抒情的沉潛色彩和淬鍊之後的圖騰符號，彷彿照見歷史的波光浮影，帶著既古典又摩登的節奏秩序。這些蘊含印象與暗示的層次和不拘泥於抽象或具象的表現方式，使陶文岳的藝術流露出樸實無華卻富原創力的文學氣質和寬廣的想像空間，儒雅抒情中見磅礡氣勢和野心。

    在流行音樂界叱吒風雲的李明道，於十二年前，發展出一系列造型相當可愛的機器人家族，這些酷炫機器人延續著李明道和兩個兒子的親情故事與祕密。以感動的心情，李明道將看起來冰冷的科技機器人，傳達出人性化的溫暖。集視覺設計、藝術創作、電腦動畫、策展人於一身，「創作就是創作，把自己的感動或想法透過作品表達出來，不管對藝術或設計都是一樣的。就像肚子餓，是一種需要，當你很餓很餓，你就可以做出很好的東西。」由於喜愛電子音樂，李明道做出兩隻會跳舞的機器人，名叫「定」（DING）和「LULUBO」。「定」是一隻八腳章魚的怪獸，「LULUBO」則是身材姣好的女機器人。這兩隻機器人曾被舞廳當作視覺特效，隨著現場播放的電子音樂大跳Hip-Hop，也曾與「風之舞形」現代舞團合作演出。用動漫美學手法，李明道為每一個機器人建構具體而微的虛擬世界，而這虛擬與真實正持續在穿梭… 。

生於西雙版納，趙光暉有個當水利工程師的爸爸。父親施工的地方離邊境的走私通道不過一公里遠，趙光暉總能看西雙版納的窄路上跑滿了性能極好的改裝車，他的目光從此再也沒有離開過這些美麗的機械動物。他相信這個鋼鐵動物和山野自然一樣都有靈魂，機器？生物？這種似是而非的模棱空間，讓趙光暉不自覺地著迷於思考物種進化，對未來產生無限的幻想，進而雕塑出屬於自己的進化夢。終於趙光暉將魔幻變成現實，創造出有車燈、車身，還有一條魚尾的魚車，不鏽鋼的材質色彩斑斕，當人走過時還會發動引擎。機械的車子，卻又翩然若舞，遊弋自得，究是海裡的魚兒進化為陸地的車子，還是陸地的車種進化成海中蛟龍？匪夷所思的魚車揉合生物科技與古韻想像，推想出機器進化的新紀元。

 蕭筑方的繪畫，明快、簡潔，狀似塗鴉，卻精確有戲。筆在意先，冷靜俐落，像是一則極短篇，在有限的篇幅裡交代延伸的情緒和故事。她為每一件作品取名字，讓故事在畫面裡發生，「要有故事我才知道怎麼安排顏色、線條；要有一個想法，才能夠去貫徹。這也是一種溝通。」蕭筑方的作品宛若日記，以一種毫不具壓力的線條與色彩，傳達簡單、愜意的生活喜樂，自我療癒也共鳴著觀眾。
 
在文明病的心理模式下，廖堉安作品人物的量感與動態彷彿是觀眾的投影，人物扭曲的臉部表情、疲軟的肢體動作，引領我們進入另一個啞口無言的尷尬狀態。畫面常常停留在某一「瞬間」上，不合邏輯的角色組合，是當下荒謬失序社會的縮影。大膽的色彩，平塗堆疊著一層又一層的鮮明圖騰，廖堉安以色彩引導視覺，醞釀情境，以華麗而又勻整的淺薄假象，去窺探與挑逗人們苦悶、煩躁、扭曲的的私密情緒，絢麗繁華的糖衣包裹著黑暗的真實內在，魅惑非常。

   惑抑不惑、抽象或不抽象，揮灑出的都是美的情緒、獨一無二的心靈告白。生命不是只給懂的人擁有，只是藝術家更能將人生的高度和層次，恰如其分地落實在那塊謎樣的視覺角度上。今年六月，剛剛好的溫度，六位藝術家將帶著微微熱到形而上畫廊，分享他們不停連載、充滿高潮與轉折的藝術故事。